живописец и график Марат Дюсембаев

	Главная \| Добавить в избранное \| עברית \| English
	Живопись Рисунки Настенная живопись О художнике Обратная связь
	Краткая биография

Вы находитесь: Главная » О художнике

Марат Дюсембаев родился в 1965 году в Казахстане. С детства он отличался чувствительностью и особым видением окружающего мира.
Любовь к рисованию привела его в Алма-Атинское художественное училище, где он получил классическое художественное образование.

Будучи студентом, Марат один из лидеров молодежной андеграундной группы художников "Зеленый треугольник", учавствовал в громких выставках. Поиск новых форм самовыражения, осмысление окужающего мира, бунт против традиционного жизнеподобия, желание реализации бьющих через край энергии и идей - собрали вместе молодых художников. Первые выставки алматинского андеграунда в Музее Книги и "Перекресток" проходивших в 1989 году - были настоящим прорывом к свободе в закостенелой среде постсоветского пространства. Последующие выставки Марата в Союзе архитекторов и в рок-клубе «Рухани» совместно с "Зеленым треугольником" в 1990-1991 годах, способствовали развитию искусства и вызывали волны активности в творческой средe Алма-Аты того времени.

Выставка-акция на площади перед Вознесенский Кафедральный собором собрала множество народа. Это было настоящим событием для города. Множество абстрактных, непонятных картин и эксентричных молодых людей, вызвали волны востора и пополнили ряды "инакомыслящих".

Марат так же учавствовал в выставке - акции "Невада – Семипалатинск" выступающей против ядерного оружия, совместно с рок музыкантами из Санкт Петербурга. За настенную росспись в холле детской онкологической больницы, объединенные художники получили возможность поехать в Москву на единственный в России концерт "Пинк Флойд". Возмутители спокойствия "Зеленый треугольник" стал легендой алмаатинского андерграунда. В тот бурный период появляются сотни графических работ тушью, с бесконечыми линиями, пересикаясь которые, образуют бесчисленное множество сюжетов в ограниченном пространстве листа, расскрывая тем самым бесконечный потенциал изображения на бумаге. Последняя совместная выставка с "Зеленым Треугольником" в выставочном зале союза художников, "Обратная сторона картин" спонсированная любителем искусства деловой женщиной Махабат, получила многочисленные отзывы за самые нетрадиционные поиски в исскустве.

В государственной выставке "Евразия" в музее Искусств им. А. Кастеева, Марат учавсвовал перед самым отъездом в Израиль в 1996 году. Его работы отличались оригинальными цветовыми композициями, духовной и эмоциональной наполненностью, получили самые лестные отзывы.

После приезда в Израиль у Марата откылось “новое дыхание”. Он работет много, увлеченно, целеустремленно. Марат дает волю своей фантазии и воображению, включает в творческий процесс сознание и подсознание, медитацию и интуицию. Стремление "расправить крылья в свободном полете", освободиться от условностей, постигнуть тайну мироздания и времени-пространства, влечет к экспресивному выплеску красок в мистические композиции. Оригинальность, особая энергия картин привлекла к себе молодую пару из Франции. В 1996 году состоялась его выставка в Страсбурге. В 1998 году прошла его персональная выставка в Тель Авиве, в галерее Матусевича. Картины Марата разошлись в разние страны мира.

Далее последовали выставки - персональные и групповые, одна из них экспозиция на фестивале вина, ежегодно устраиваемая в Израиле.

В этот же период Марат работает с "Талдор" - проект, который включал в себя росспись множества школ в разных городах Израиля. Марат работал и с детьми прививая им любовь к искусству, на глазах возводя сказочые миры из взмахов кистью и набора красок.

Страстное желание покорить "километры холста и киллограммы красок" осуществилось через гиганский проект заказанный " Михлала ле Миналь". Три этажа техникума в городе Ор Егуда изнутри и снаружи наполнились цветом и новой энергией. За год Марат рассписал каждый кусочек здания. Как в музее, можно проходить по коридорам, и шаг за шагом рассматривать пейзажи, замысловатые композиции, тематические рисунки, портреты... "Километры холста" влекут за собой неотрывный взгляд.

Со временем краски на картинах Марата успокоились, преобрели глубину и философское спокойствие. Бурная игра цвета сменилась монументальностью и загадочностью. Цвета стали переливаться из одного в другой задумчивой игрой, композиция проявляется более отчетливым сюжетом. Картины все более затягивают в себя, влекут в незнакомое путешествие, погружают в мысли о непознанности бытия.
Марат предан Искусству, он не терпит неискренности, фальши. Ведь искусство это его жизнь.